dilluns, 31 d’agost de 2015

'El vino de la soledad' (Salamandra), de Irène Némirovsky


En 1935, fecha en que se publicó esta novela, la autora ucraniana ya era una escritora consolidada y reconocida en Francia. Habían pasado seis años desde la publicación de la obra que la catapultó, David Golder, y aún mantenía el prestigio literario que había admirado incluso a sus colegas de letras. Nada hacía presagiar el destino funesto que interrumpiría ese ritmo literario que destilaba a un ritmo constante obras de la envergadura de El baile, Nieve en otoño o Jezabel

Irène Némirovsky, afincada en París desde hacía más de quince años, escribía mientras la historia hilvanaba la catástrofe. Ajena a ella, la escritora se dejaba llevar por los mismos recuerdos que gestaron David Golder para construir el argumento de su propia vida.

El vino de la soledad es la historia de una ausencia afectiva, de la carencia antinatural del amor materno con todas sus consecuencias. Este sentimiento ya lo había reflejado la autora cinco años antes en El baile, pero lo que en ese relato se condensaba en una potentísima anécdota alcanza en esta novela la profundidad de toda una existencia. Una vida marcada por una progenitora completamente abstraída de su progenie. Una mujer banal que, instalada en el egocentrismo, se limita a ignorar la infancia de su hija y a pasar por alto sus tribulaciones de adolescente, preocupada únicamente de que su crecimiento la envejece a ella.

El marco en el que se desarrolla la acción son los primeros años del siglo XX, en los distintos hogares en los que transcurrió la infancia y la adolescencia de Némirovsky: la casa familiar en Ucrania, la estancia en San Petersburgo y, más adelante, el exilio a Finlandia como preámbulo a su definitiva ubicación en París. En ese trasfondo cambiante, vemos el crecimiento de la niña y la lucha obstinada de su madre por evitar la madurez. Ambas se presentan como los opuestos de una dualidad que enfrenta sensibilidad y egocentrismo, intelecto y vacuidad, ser y apariencia. Una lucha en la que la protagonista está sola, aislada en su búsqueda de afecto, ante la insaciable necesidad materialista que mueve a sus padres.

En El vino de la soledad la autora vuelve a diseccionar el mundo de las apariencias y, de paso, el alma humana. Con una precisión exquisita, retrata una vez más la potencia de los sentimientos y su alcance a través del tiempo creando una historia universal. 

dissabte, 22 d’agost de 2015

'La lliçó secreta' (Comanegra), de Francesc Miralles


Una de les lectures més refrescants de les que he pogut gaudir aquest ardorós estiu ha estat aquesta faula, signada pel versàtil i generós escriptor Francesc Miralles.

Ja fa més de dos anys que havia llegit una altra novel·leta al·legòrica seva, Barcelona Blues, i vaig quedar captivada tant per l’estil suggerent de la narració com per la idiosincràsia del protagonista. Aquí podeu llegir-ne la ressenya: Barcelona Blues.

Foto: Sofía GM.
La lliçó secreta posseeix la mateixa essència inspiradora, però està escrita des d’una perspectiva molt més personal. Com si l’autor volgués deixar-nos un testimoni anímic que ens servís de mapa espiritual. Un llegat que condensa la seva vocació de sherpa literari i la seva experiència en el camp de la psicologia i l'espiritualitat.

Hi ha molts referents en aquesta obra intensament breu que són els del propi Miralles: els viatges, les cites, la música i, sobretot, aquells mestres que sorgeixen de tant en tant en el nostre camí i que hem de saber reconèixer. Per això crec que aquesta és una faula merament humana, que parla sobre el tresor que amaga cada individu i sobre les riqueses que massa sovint no sabem trobar dins nostre. Una idea que ja es percep en la cita que dóna inici a la lectura, "Som més parents de les orquídies que dels simis" (Peter Sloterdijk), i que s’evidencia al final del llibre, "Cadascuna d’aquestes persones tracta d’escriure, de la millor manera que sap, el seu argument de vida. Totes són belles, fràgils i rares com les orquídies".

La lliçó secreta té la virtut de reconciliar-nos no només amb nosaltres mateixos sinó, també, amb el gènere humà. Ens ensenya que sempre hi ha una faceta creadora, sanadora o inspiradora en cadascú. Un potencial personal i únic que, tanmateix, no deixa de ser universal.

El llibre, que surt el proper mes de setembre, ha estat editat en català i castellà per Comanegra en la seva preciosa col·lecció 'Emocions':